Good Condition Clinic

〈わたし〉再編の場

 

一般にクリニックには安心感や居心地の良さが求められるが、本計画が目指したのは、身体の可能性を拡張する臨床装置としてのクリニックである。美術家・荒川修作と詩人・マドリン・ギンズ（以下A+G）の思考を接続することで、来院者の感覚や行為を更新する「体験の場」を構想した。

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初期検討段階において診察室は、正六角形を山折りにして二つ並べ、その間に生じた底すぼまりの台形空間として構想されていたが、そこに荒川の初期代表作「ボトムレス（底なし）」（1963年）との親和性が発見されるに至る。それは底すぼまりの鉄製ケージを宙吊りにした作品で、人は頭を突っ込み内部を体験できる。本計画では素材やスケールこそ異なれど、そのサブタイトル「共身体／Communal Body」という、身体の外在性を開く概念を臨床空間に重ねている。「わたし」が輪郭を超え、「身体と環境とのあいだに現象する」体験の場をめざしている。

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来院者が色彩に満ちた待合に入ると、まず〈天命反転茶室〉と〈天命反転球体〉と呼ばれる二つの空間体験モデルが視界に現れる。最も落ち着く場所を選び、腰を下ろす。周囲を観察したのち感覚を研ぎ澄まし、山吹色の球体や黒いフレームの茶室に身をゆだね、新しい身体の使い方を試みる。色彩に耳を澄まし、肌理の違いを鼻で嗅ぎ分け、音響に眼をこらす。やがて輪郭がほぐれ出すのを感じるだろう。

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銀箔色の壁の並びには球体や茶室が映り込み、近づくともうひとりの「わたし」を俯瞰して見ていることに気づく。銀箔の背後には底すぼまりの診察室が4室あり、それらのすき間はカウンセリングにも活かされる。診察室の椅子に身を預けると、すぼまった足元から壁面の全方位に身体が拡張されるのを感じながら、診察が始まる。受診を終えて待合へ戻ると、訪れたばかりの空間にどこか懐かしさを覚えるかもしれない。― 新しい「わたし」がいま、ここに立ち上がる。

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| プロデュース：青木信生（GOOD CONDITION CLINIC院長）

| 協力：関西大学荒川＋ギンズモックアップ研究会

| プロジェクトコーディネーション：本間桃世（荒川修作＋マドリン・ギンズ東京事務所）

| 特別協力：Reversible Destiny Foundation

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| クリニック　設計・監理：田村秀規（PODA）
​ ＊1994-98年 A＋Gニューヨークオフィスに在籍

| 施工：ORBIS Co.,ltd（担当：日暮大樹）

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| 天命反転球体  関西大学都市設計研究室（木下光・高田勝・石田龍之介）/島津聖（矢野紙器株式会社Able Design 事業部/株式会社プレイフルワークス）、制作協力（許信澤・嶋崎友璃奈・西山美里/関西大学都市設計研究室）

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| 天命反転茶室  設計：小野暁彦（建築家・京都芸術大学環境デザイン学科教授）施工：HOT METAL SOUP（西川恭史）、西脇畳敷物店（西脇一博）、伊勢建築事務所（伊勢晋祐）

A Field for the Reconstitution of the "I"

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While medical clinics typically prioritize a sense of comfort and hospitality, this project aims for a "clinical apparatus" that expands the potential of the body. By connecting the thought of artist Shusaku Arakawa and poet Madeline Gins (A+G), we envisioned an experiential field that updates the senses and behaviors of each visitor.

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In the initial design phase, the consultation rooms were conceived as trapezoidal spaces—tapering toward the base—formed by folding regular hexagons and aligning them in pairs. This geometric process revealed a profound affinity with Arakawa’s early seminal work, Bottomless (1963): an installation of suspended iron cages that one experiences by inserting the head into their narrowing interiors. While the materials and scale differ, this project translates the concept of the "Communal Body"—the subtitle of Bottomless II and III—into the clinical realm. The aim is to create a space where the "I" transcends its contours and emerges "between the body and the environment."

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Upon entering the waiting room, visitors are greeted by two experiential models: the Reversible Destiny Teahouse and the Reversible Destiny Sphere. Choosing a seat where they feel most at ease, they sharpen their senses and immerse themselves in the ochre sphere or the black-framed teahouse, exploring new ways of inhabiting the body. They listen to colors, discern textures with the nose, and attend to acoustics with the eyes. Soon, they may feel their own contours begin to loosen.

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The silver-leafed walls mirror the spheres and the teahouse; approaching them, one discovers another "self" looking back from a distance. Behind these surfaces lie four tapering consultation rooms, their interstices also utilized for counseling. As patients settle into the chair, they feel their bodies expanding from the narrowing base toward the full periphery of the walls, even as the consultation begins. Returning to the waiting area afterward, they may find a strange familiarity in the space they have just traversed. At that moment, a new "I" emerges—here and now.

| Produced by: Nobuo Aoki (Clinic Director)
| Collaboration: Kansai University Mock-up Research Group
| Project Coordination: Momoyo Honma (Arakawa Shusaku + Madeline Gins Tokyo Office)
| Special Cooperation: Reversible Destiny Foundation
| Clinic/Design & Supervision: Hideki Tamura (PODA)

 (A+G New York Office, 1994–98)
| Reversible Destiny Sphere Design: Hikaru Kinoshita + Kansai University, Department of Architecture and Urban Design
| Reversible Destiny Tea Room Design: Akihiko Ono (Architect, Kyoto University of the Arts)